Résumé: Le projet Novabot, fruit d’une collaboration entre les arts de la scène et la robotique, explore une interaction inédite entre acteurs et drones. Il met en interaction un acteur énonçant un texte et plusieurs modes de filmage, à savoir, une caméra ne s’attachant qu’à des fragments du corps, un dirigeable robotisé, partiellement déjà conçu mais appelé à être développé dans ses capacités de mouvement et de captation filmique de manière complètement automatisée (Mansar, 2022) et un drone quadrimoteur. Ce dispositif de captation permettrait de rendre visibles certains aspects de la fabrique du jeu de l’acteur notamment au travers de ses réactions corporelles que le spectateur n’est naturellement pas appareillé à percevoir. Notre recherche consistera donc à explorer la manière dont un drone peut venir augmenter la perception de la performance scénique de l’acteur en opérant une qualité de filmage inédite, retransmise en direct, qui la fragmente, la dissocie, focalisant l’attention sur des détails habituellement indétectés. Cette analyse quasi « spectrographique » du corps intègre la captation visuelle et le suivi en temps réel de données physiologiques de l'acteur, rythme respiratoire et mouvements oculaires, révélant les mécanismes internes liés à l'énonciation d'un texte poétique. Il s’agit en fait de surprendre le jeu de l’acteur au sein-même de son acte de parole. L’œuvre de Valère Novarina a été choisie pour cette exploration car cette écriture contemporaine dynamite et régénère la langue tout en soumettant l’acteur à l’exploit de sa profération (Chénetier-Alev et al., 2020). Le projet, ancré ainsi dans une démarche phénoménologique, aspire à fournir un matériel de données inédit pour étudier les mécanismes de l'énonciation, enrichissant ainsi l'approche théorique de l'acteur. Fragmenter, focaliser et augmenter la perception de la présence actorale auprès du public sera en outre susceptible de créer une immersion de chaque spectateur dans le cœur du procès de fabrication de l’acteur (Weijdom, 2017).