No abismo da separação est une recherche sur la genèse de l’oeuvre d’art, envisagée sous l’angle de la mystique. L’homme créateur entre en rapport avec un ―autre‖ le ―divin‖ , ce dernier étant compris en tant qu’une altérité qui est à la fois intérieure et extérieure à l’être humain. Plus précisément, entre l’homme et le divin il y a rapport d’intériorité qui se fait dans et à travers la séparation: rapport de communication dans lequel vient prendre place la prière. La prière est abordée, originellement, comme poème et en ce sens la ―poésie‖ rejoigne la signification large de poiesis: un faire créateur. Or la mystique dans l’art a précisément trait à ce faire: c’est une prière à l’inconnu. L’―autre‖ est l’inconnu l’innommable , celui qui devient étranger à l’intérieur de l’homme, celui qui se constitue comme différent tout en restant le même, situation paradoxal que nous portera à comprendre l’expression «tout autre». Le phénomène de la séparation est analysé en considérant l’absence de l’ ―autre‖. Il s’agit d’une séparation sans union préalable et sans possibilité de retour, ce qui revient à dire que nous avons à faire à un ―autre‖ irréductible. Voilà donc une sáparation qui, pour être créatice, ne peut pas être supprimée: en revanche, il faut qu’elle soit préservée afin de rendre possible l’oeuvre d’art. L’―expérience intérieure‖ est la question de l’homme et de son existence, le questionnement du ―moi‖ dans son for intérieur. C’est une ―expérience‖ qui comporte un risque de vie, expérience illustrée, dans la présente étude, par les figures du Maître et l’Esclave de la dialectique hégélienne. Le thème de la mort est approfondi dans les pages conclusives, où il prend une connotation positive puisqu’il contient, ce thème, la possibilité même de la création. Enfin, deux annexes sont consacrées aux thèmes du silence et de la solitude, car tous les deux sont intrinsèques à l’expérience mystique ou originelle de l’art. Mots-clés: Mystique Prière Autre Séparation Intérieur

Tese de mestrado, Pintura, Universidade de Lisboa. Faculdade de Belas Artes, 2012