
doi: 10.82308/46676
Cette thèse présente un contexte théorique et une analyse de ma composition Simulacra pour cinq violoncelles, électronique et vidéo. Cette pièce aborde la question suivante : Au sein des concerts à l’ère post-pandémique, qu’est-ce qu’une forme de musique authentique avec laquelle le public s’engage? J'émets l'hypothèse que la pléthore de concerts télématiques dans le domaine de la musique contemporaine au cours de la période pandémique a changé ce qui est authentique pour les publics modernes, passant de la justification des performances enregistrées à un mélange d'existence réelle et virtuelle dans un espace en direct. À cette fin, je propose la perception de la frontière floue entre la performance réelle et simulée comme un nouveau contenu authentique des concerts. L'utilisation de l'absence des interprètes est apparue comme une stratégie clé pour engendrer la perception de cette frontière floue. La thèse présente des approches compositionnelles et comment j'ai appliqué ces approches pour construire la composition. La conclusion introduit deux recommandations utiles et propose le concept de composition en réalité mixte pour mettre en évidence de manière encore plus substantielle la frontière floue entre performance réelle et simulée
This dissertation introduces a theoretical background and an analysis of my composition Simulacra for five cellos, electronics and video. This research addresses the following question: what is an authentic form of music with which audiences engage in concerts in the post-pandemic age? I hypothesize that the plethora of telematic concerts in the field of contemporary music during the pandemic time has changed what is authentic for the modern audiences from the substantiation of the recorded performances to a blend of the real and so-called virtual existence in a live space. To this end, I propose the perception of the blurred boundary between the real and simulated performance as an authentic new approach to the content of concerts. The use of performers' absence emerged as a key strategy to engender the perception of the blurred boundary. The thesis introduces compositional approaches and how these approaches were applied to form the composition. The conclusion introduces two useful recommendations and proposes the concept of mixed reality composition to highlight the blurred boundary between real and simulated performance even more substantially
Ferguson, Sean Alastair (Supervisor)
Music
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