En posant de facon contradictoire la vraisemblance des Aventures de Tintin et leur appartenance a un univers regi par des conventions differentes du notre, Herge interroge sans cesse le rapport entre realite et fiction et pointe la necessite d’une instance de mediation qu’il s’est toujours efforce d’assumer lui-meme, tant dans ses bandes dessinees que dans son discours mediatique. Il en a meme fait un moyen pour imprimer son autorite sur des creatures — Tintin surtout — qui tendent a s’autonomiser. Apres avoir experimente dans les Exploits de Quick et Flupke le procede de l’autoportrait en abyme, il en reinvestit certaines composantes soit dans les marges de son oeuvre ou il elabore des postures de victime, de demiurge, de pere ou d’alter ego, soit au coeur des albums de Tintin ou il metaphorise sa mediation en agregeant sa fonction de narrateur a des supports thematiques tel celui du « reporter » ou, dans une moindre mesure, celui du « medium ». Grâce a ce subtil devoilement de l’artifice diegetique, « Herge », dont le nom ne designe plus un avatar de Georges Remi, mais un personnage cree par lui pour jouer ce role de pivot, reussit le tour de force de simultanement construire — par la mediation qu’il opere — et deconstruire — par la monstration de cette contrainte narrative — l’illusion referentielle qui fonde le contrat de lecture realiste des Aventures de Tintin. Au fur et a mesure que son « fils » de papier lui echappe pour entrer dans l’imaginaire collectif, il rompt de plus en plus avec cet equilibre, au point de saturer toujours davantage ses albums de signes de sa mediation. Il en pervertit ainsi le fonctionnent narratif et, a l’heure des Studios, il inscrit au plus profond de son oeuvre le desir, maintes fois exprime lors de declarations publiques, que personne ne lui succede.