
Italiano Il testo smonta la mitologia spiritualista che avvolge l’opera di Piet Mondrian e ricostruisce, con un approccio empirico, la vera genealogia del suo linguaggio visivo. I colori puri del Neoplasticismo non nascono da un’illuminazione teosofica, ma da un’antica pratica meditativa buddhista descritta nel Visuddhimagga e nel Vimuttimagga, dove i kasiṇa — dischi di colore puro — servono come strumenti di concentrazione. La Teosofia di Blavatsky importa questi concetti in Europa, fornendo a Mondrian una cornice teorica pronta all’uso. Decio Gioseffi, con un’analisi puramente visiva, individua però la vera matrice formale del Mondrian maturo nell’architettura tradizionale giapponese: telai lignei scuri, pannelli shoji, fusuma e l’equilibrio asimmetrico tipico dell’estetica nipponica. Mondrian, nel tentativo di rappresentare l’Assoluto, finisce così per combinare colori meditativi buddhisti e strutture architettoniche giapponesi, rivestendoli poi di una teoria occidentale ad alto tasso di astrazione. Il risultato è un cortocircuito interculturale che appare metafisico ma è, in realtà, costruito con materiali molto concreti: pigmenti, legno e carta di riso. Gioseffi, senza conoscere i testi buddhisti, arriva alla verità semplicemente guardando — un esercizio di attenzione pura che smaschera il misticismo di Mondrian meglio di qualsiasi esegesi teosofica. English The text dismantles the spiritualist mythology surrounding Piet Mondrian’s work and reconstructs, with an empirical approach, the real genealogy of his visual language. The pure colors of Neoplasticism do not arise from a theosophical revelation but from an ancient Buddhist meditation practice described in the Visuddhimagga and the Vimuttimagga, where kasiṇa — discs of pure color — serve as tools for concentration. Helena Blavatsky’s Theosophy imported these concepts into Europe, providing Mondrian with a ready‑made theoretical framework. Decio Gioseffi, through a strictly visual analysis, identifies the true formal matrix of the mature Mondrian in traditional Japanese architecture: dark wooden frames, shoji screens, fusuma panels, and the asymmetric balance typical of Japanese aesthetics. In his attempt to represent the Absolute, Mondrian ends up combining Buddhist meditative colors with Japanese architectural structures, later coating them with a Western theory of high abstraction. The result is an intercultural short circuit that looks metaphysical but is, in fact, built from very concrete materials: pigments, wood, and rice paper. Gioseffi, without knowing the Buddhist texts, reaches the truth simply by looking — an exercise in pure attention that exposes Mondrian’s mysticism more effectively than any theosophical exegesis.
