Esta propuesta surge de la impugnación de la imposición del discurso artístico como elemento diferenciador o revalorizador de una obra de arte. En un contexto en el que los discursos se enuncian, en muchos casos, con fines fundamentalmente performativos, se reivindica la posibilidad del crear por crear como mecanismo de distracción de una realidad asfixiante. Esto no debe confundirse con la evasión de responsabilidad del artista como agente de agitación, sino que pretende manifestar la necesidad del mismo de poder no tener nada que añadir, desde su individualidad, en un mundo con, a veces, demasiado ruido. De la mano de esta reflexión, se encuentra la inspiración en el entendimiento de la música como el arte del tiempo y surgen como referentes principales compositores como Schoenberg o Cage. A partir de esta idea, se desarrolla un método de trabajo pautado a partir del cuadrado blanco como soporte principal. De este método, se desarrolla un proceso de experimentación artística sistemático con elementos de aleatoriedad que da lugar a la producción de diferentes obras. De forma paralela, se encuentran precedentes teóricos y artísticos en lo relacionado con el minimalismo, el expresionismo abstracto, el informalismo, el concretismo o el suprematismo. En definitiva, esta investigación pone la obra en el centro, le quita complementos y la presenta sin pretensión alguna: la obra por la obra, el resultado por el proceso, el camino como experiencia y la experimentación como hilo conductor de la propuesta artística.

This proposal arises from the challenge to the imposition of artistic discourse as a revalorizing element in a work of art. In a context where discourses are fundamentally enunciated with performative intentions, this research highlights the possibility of creating for the sake of creating as a mechanism of distraction from an asphyxiating reality. This should not be confused with an evasion of responsability on the part of the artist, but the posibility of having nothing to say, from their own individuality, in a world with too much noise. Based on this reflection, inspiration is found in the understanding of music as an art of time, and composers such as Schoenberg or Cage emerge as main references. From this point on, this research initiates a guided work method with the white square established as a main support and develops an artistic experimentation process based on systematization and randomization. In this regard, it is essential to consider the theoretical and artistic precedents related to abstract expressionism, informalism, concretism or suprematism. In short, this research puts the process at the center, removes the complements and presents it with no pretensions: art is the process, the path is experience and experimentation is the guiding thread of the artistic proposal.

Universidad de Sevilla. Máster Universitario en Arte: Idea y Producción