Por primera vez la Universitat de Barcelona acoge unas I Jornadas de Patrimonio Musical, en esta ocasión en colaboración con el CSIC. Las Jornadas tienen un doble objetivo: dar a conocer el rico patrimonio musical que atesora la propia Universitat de Barcelona (custodiado por el CRAI Biblioteca de Fondo Antiguo), hoy en día poco conocido y que se revela de una importancia inusitada en el contexto catalán, español y del ámbito internacional. Y, por otro lado, plantear, reflexionar y proponer diferentes maneras de acercarse al estudio, la investigación, la conservación y la gestión del patrimonio musical. Contemplar las múltiples caras de la música respecto al patrimonio (oral, escrito, sonoro, organológico o instrumental, iconográfico...), y tratando de aplicar el estudio del pasado a la realidad presente y su proyección hacia el futuro, en estas I Jornadas de Patrimonio Musical se han invitado especialistas de ámbitos bien diferentes, conectados a través de la música, con la voluntad de abordar el patrimonio musical desde una mirada transversal y multidisciplinar. La biblioteca de la Universidad de Barcelona reúne una excelente colección documental relacionada con la música, en la que destaca particularmente el apartado dedicado a libros de teoría musical de los siglos XVI a XIX. Con buena parte de sus libros procedentes de las desamortizaciones eclesiásticas del siglo XIX (bibliotecas conventuales barcelonesas en su mayoría desaparecidas), se encuentran aquí ejemplos que van, desde la teoría musical italiana del veneciano Zarlino (Le Istitutioni Harmoniche, Venecia: 1562), o las obras de Pietro Aaron y Pietro Ponzio, a otras joyas de la tratadística francesa, como los trabajos de Marin Mersenne, René Descartes, Jean Jacques Rousseau o Jean le Rond d¿Alembert, pasando por otros, como la obra del alemán Athanasius Kircher o la del británico Robert Fludd. Por su parte, los ejemplos hispanos se extienden desde el Libro de música práctica de Francisco Tovar (Barcelona: 1510), a tratadistas del Renacimiento como Martínez de Bizcargui, fray Tomás de Santa María, Francisco Salinas, Sebastián López de Velasco o Francisco Montanos, extendiéndose en el tiempo hacia el siglo XVII con El melopeo y maestro de Pedro Cerone (Nápoles: 1613), o los estudios de Andrés de Monserrate, Andrés Lorente y Juan Caramuel, para adentrarse en el Setecientos con Pablo Nassarre, el padre Feijóo, Tomás Vicente Tosca, el padre Soler, Esteban de Arteaga o Benito Bails, y culminar el recorrido cronológico con el catalán Tratado de la Sinfonía de Antonio Ràfols, ya de los primeros años del siglo XIX. Una magnífica muestra, pues, del pensamiento musical a lo largo de la Edad Moderna, a través de algunos de los autores más reconocidos en la materia a nivel internacional.